• slider 001
  • slider 002
  • slider 003
  • slider 005
  • slider 004
  • Главная
  • Статья, посвященная творчеству Льва Бакста
Пятница, 22 мая 2020 14:53

Статья, посвященная творчеству Льва Бакста

Имя замечательного живописца Льва Самойловича Бакста принадлежит к плеяде тех русских художников, которые на рубеже XIX-XX веков совершили настоящую революцию в искусстве и способствовали развитию не только отечественной, но и мировой культуры.
Бакст (Лейб-Хаим Израилевич Розенберг; 1866, Гродно -1924, Париж) - художник, сценограф, иллюстратор и дизайнер. Мастер живописи и театральной графики, участник объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С. П. Дягилева, один из законодателей европейской моды в начале XX века. Действительный член Петербургской академии художеств; член Королевской Академии в Брюсселе; вице-президент жюри Общества декоративных искусств в Париже. Обладатель ордена Почетного легиона. Автор балетных либретто, статей и лекций по искусству театра и одежды, автобиографического романа «Жестокая первая любовь».
Очень рано у Льва появилась тяга к живописи. Отец, в меру сил, противился. Занятие живописью считалось малоприбыльным. Но чтобы удостовериться, что собой представляют живописные эскизы сына, через общих знакомых Израиль Розенберг вышел на скульптора Марка Антоколького. Мэтр посмотрел рисунки, нашел в них несомненные признаки таланта и настоятельно посоветовал учиться. Совет возымел действие и в 1883 году юный Розенберг поступил вольнослушателем в Академию художеств. Здесь будущий Бакст пробыл с 1883 по 1887 год. Академическое обучение мало соответствовало веяниям эпохи. Учился Бакст не слишком усердно. Провалил конкурс на серебряную медаль, после чего ушел из Академии. После ухода из Академии Леон Бакст, в ту пору еще Розенберг занимался живописью у Альберта Бенуа. Отец отказался от дальнейшего финансирования творческих метаний сына и молодой художник зарабатывал на жизнь и оплату уроков в издательстве, иллюстрировав детские книги.
В 1889 году Лейб-Хаим Розенберг стал Леоном Бакстом. Свою новую фамилию, точнее псевдоним, художник позаимствовал у бабушки по линии матери, несколько укоротив её. Фамилия бабушки была Бакстер.
В 1893 году Леон Бакст приехал в Париж. Учился в студии Жерома и в «Академии Жюльена». Во время одного из приездов в Россию Леон Бакст познакомился с «Невскими пиквикианцами». Это был кружок самообразования, организованный известным русским художником, историком искусства, художественным критиком Александром Бенуа. В кружок входили Константин Сомов, Дмитрий Философов, Сергей Дягилев и некоторые другие художники, искусствоведы и литераторы, образовавшие со временем, знаменитое художественное объединение «Мир искусства». В 1898 году вышел в свет первый номер журнала «Мир Искусства» - орган художественного объединения и группы писателей-символистов. Редактором журнала стал Сергей Дягилев.
В этот период Бакст много и охотно занимался портретной живописью. Его кисти принадлежат портреты известных деятелей литературы и искусства: Исаака Левитана, Сергея Дягилева, Василия Розанова, Зинаиды Гиппиус, Айседоры Дункан, Жана Кокто, Константина Сомова, Андрея Белого.
ПАРИЖ, «ДЯГИЛЕВСКИЕ СЕЗОНЫ»
С 1910 года Бакст жил в Париже и работал над театральными декорациями, в которых произвёл настоящую революцию. Он создал декорации для греческих трагедий, а с 1908 года вошёл в историю как автор декораций для дягилевских Ballets Russes («Клеопатра» 1909, «Шахерезада» 1910, «Карнавал» 1910, «Нарцисс» 1911, «Дафнис и Хлоя» 1912).
Но началось все в 1903 году в Петербурге, когда Бакста попросили принять участие в оформлении балета «Фея кукол». Созданные Бакстом эскизы декораций и костюмов были восприняты восторженно. «С первых шагов, - писал позднее Александр Бенуа, - Бакст занял прямо-таки доминирующее положение и с тех пор так и остался единственным и непревзойденным». В Париже Бакст вошел в балетную группу организатора "Русских сезонов" в Париже Сергея Дягилева. Сергей Павлович привез в Париж несколько балетов. Эти балеты, положенные в основу «Русских сезонов», потрясли пресыщенных французов, вызвали у них бурю ни с чем несравнимого восторга. Своим триумфом «Русские сезоны» Дягилева были, в первую очередь, обязаны исключительным по красоте постановкам Бакста. Особому, "бакстовскому" стилю, с его чудесным, почти таинственным, поражающим воображение переплетением магии орнамента и сочетания красок. Созданные Бакстом театральные костюмы, об этом много писали в разного рода связанных с искусством изданиях, благодаря ритмически повторяющимся цветовым узорам подчеркивали динамику танца, движения актера. Вершиной творчества Бакста были декорации для дягилевских балетов: «Клеопатра» 1909г., «Шахерезада» 1910г., «Карнавал» 1910г., «Нарцисс» 1911г., «Дафнис и Хлоя» 1912г. Эти постановки, как писали критики, буквально «свели с ума Париж».
Слава Бакста достигла апогея в Париже в 1914 г., когда он удостоился редкой для иностранца награды - ордена Почетного Легиона.
В 1918 году Леон Бакст покинул группу Дягилева. Его уход связывают с рядом причин. Это и Мировая война. Французам было не до «Русских сезонов». К уходу из труппы Бакста побудили эстетические разногласия с Дягилевым. Летом 1911 года в Лувре (в павильоне Марсан) открылась персональная выставка Бакста, включавшая 70 работ.
Мысль о получении признания на родине становится у Бакста к концу жизни буквально навязчивой идеей. Он надеется, что издание монографии о его творчестве исправит ситуацию. Тем более, что за границей такие книги выходили. Баксту не хотелось ограничиться простым переводом на русский уже существующих изданий. Лев Самойлович мечтал выпустить на родине особенную книгу. Как раз в это время И.Э. Грабарь, задумавший выпуск в издательстве И. Кнебеля серии монографий «Русские художники», предложил Баксту опубликовать исследование о его творчестве.
Начало Первой мировой войны спутало планы друзей по изданию монографии. Издательство Кнебеля было разгромлено. Бакст в 1914 году серьезно заболел, врачи запретили ему работать. Революционные события 1917 года помешали осуществлению задуманного, поставив еще один барьер между художником и его родиной. В 1922 - 1923 годах в Париже, Берлине, Лондоне и Нью - Йорке вышла монография Андрея Левинсона о Баксте. 50 нумерованных экземпляров было отпечатано специально для России, что отмечено на шмуцтитуле. Но художника не покидала мысль издать подобную книгу на родине.
В 2016 году в рамках государственной программы Краснодарского края «Культура Кубани» «Развитие культуры» были отреставрированы три книги. Среди них: Левинсон, Андре. Лев Бакст. Художественный альбом. - Берлин.: издательский дом "Русское искусство", 1922.- 233 с.: илл. Нумерованный экземпляр № 189. Тираж 250 экземпляров. (Инв. №1804.)
В издательском полупергаментном переплете с теснением золотом на передней крышке и золотым теснением по корешку. Верхний тонированный обрез. Редкое подарочное издание о жизни и творчестве русского художника Леона Бакста с цветными и черно-белыми иллюстрациями на отдельных листах (репродукции картин, рисунки художника, портреты, театральные декорации и костюмы), проложенных защитной калькой. Цветной портрет художника работы Амедео Клементе Модильяни. Издание выполнено на толстой бумаге ручной работы в Берлине в 1922 году в VerlagErnstWasmuth A.G. Издательский дом «Русское искусство».

Заведующая научно-методическим сектором музея А.Н. Боровская

bakst 1 bakst 2 bakst 4 bakst 5

   123 volontery

Уважаемые посетители! Ознакомиться с качеством условий предоставления услуг и оставить отзыв о качестве условий оказания услуг музея можно на официальном сайте для размещения информации о государственных (муниципальных) учреждениях, пройдя по следующей ссылке: www. bus.gov.ru

Уважаемые посетители сайта! Просим вас оценить качество оказываемых услуг, для этого заполните анкету: анкета

Результаты независимой оценки на bus.gov.ru

МУЗЕЙ ИМЕНИ Ф.А. КОВАЛЕНКО