joomlahttp://modniyportal.ru/

Краснодарский краевой художественный музей имени  Ф.А. Коваленко
г. Краснодар, ул. Красная, 13, 15.
8(861) 268-09-00 заказ экскурсий
8(861) 262-66-30 (отдел выставок и развития)
8(861) 268-09-77 (касса) 

Красная, 13

1 этаж, временные выставки

Экскурсии и мастер-классы в рамках выставки «Музейные истории, или Посторонним вход разрешен!» (подробнее...)

8 августа 11.00   Истории о том, как картины «разговаривают»
Программа для детей от 6 до 12 лет. Экскурсия по выставке и мастер-класс «Создание вензеля»
12 августа, 10.00  Истории о том, как «живут» шедевры в музее
Экскурсия по выставке и мастер-класс «Музейные шедевры» (декупаж)    6+
18 августа, 11.00   История о том, как Дюрер зайцев рисовал…
Экскурсия по выставке и мастер-класс по печатной графике, техника «сухая игла» (создание оттиска по мотивам графических листов, представленных на выставке) 12+
19 августа, 11.00  Истории о том, как картины «разговаривают»
Экскурсия по выставке и мастер-класс «Создание вензеля». Программа для детей от 6 до 12 лет
22 августа, 11.00   Истории о том, как «живут» шедевры в музее
Экскурсия по выставке и мастер-класс «Музейные шедевры» (декупаж) 6+
25 августа, 11.00  История о том, как Дюрер зайцев рисовал…
Экскурсия по выставке и мастер-класс по печатной графике, техника «сухая игла» (создание оттиска по мотивам графических листов, представленных на выставке) 12+

Предварительная запись обязательна по тел. 262-66-33
Стоимость билета:
Взрослый – 300 рублей;
студенты, пенсионеры – 200 рублей;
школьники – 150 рублей;
дошкольники – 130 рублей

muzistorii 1 muzistorii 3 muzistorii 2

 

ЛЕКЦИИ И МАСТЕР-КЛАССЫ (подробнее...)

Мультимедийное занятие к 180-летию со дня рождения А. А. Киселева
22 августа в 14.00
в Краснодарском краевом художественном музее имени Ф.А. Коваленко состоится мультимедийное занятие, посвященное творчеству известного русского художника Александра Киселева.
Александр Александрович Киселёв (1838-1911) - русский живописец-пейзажист, активный участник Товарищества передвижных художественных выставок, профессор Петербургской Академии художеств.
Киселев традиционно относится к художникам-реалистам, однако его пейзажи отражают яркую индивидуальность художника. Природы изображены вкупе с лирическим отношением к ней. В результате работы художника становятся очень поэтичными. Картины художника, по мнению большинства критиков, неизменно отражали присущую Киселеву любовь к жизни. Этот позитивный настрой отражался и в жизненной позиции художника.
В собрании художественного музея имени Ф.А. Коваленко находятся 4 живописных произведения художника.
Красная, 15, 2-й этаж
Без предварительной записи.
Стоимость билета – от 60 до 100 рублей.

kiselev

Программа мероприятий
в рамках выставки «Музейные истории, или Посторонним вход разрешен!»

18 августа, 11.00   История о том, как Дюрер зайцев рисовал…Экскурсия по выставке и мастер-класс по печатной графике, техника «сухая игла» (создание оттиска по мотивам графических листов, представленных на выставке) 12+
19 августа, 11.00  Истории о том, как картины «разговаривают». Экскурсия по выставке и мастер-класс «Создание вензеля». Программа для детей от 6 до 12 лет
22 августа, 11.00   Истории о том, как «живут» шедевры в музее. Экскурсия по выставке и мастер-класс «Музейные шедевры» (декупаж) 6+
25 августа, 11.00  История о том, как Дюрер зайцев рисовал…Экскурсия по выставке и мастер-класс по печатной графике, техника «сухая игла» (создание оттиска по мотивам графических листов, представленных на выставке) 12+

Предварительная запись обязательна по тел. 262-66-33
Стоимость билета:
Взрослый – 300 рублей;
студенты, пенсионеры – 200 рублей;
школьники – 150 рублей;
дошкольники – 130 рублей

mkmuzistorii 1 mkmuzistorii 2

История о том, как Дюрер зайцев рисовал…
Мастер-класс по копированию фрагмента работы Альбрехта Дюрера.
18 августа в 11:00.
В рамках выставки «Музейные истории, или Посторонним вход разрешен!» открыт набор на мастер-класс по копированию фрагмента гравюры Альбрехта Дюрера, представленной в экспозиции.

Беседа на выставке;
Рассмотрим значение монограммы А. Дюрера в контексте времени;
Разберём, в чём заключается техническая особенность представленной работы;
Повторим фрагмент гравюры в технике сухой иглы;
Формат около А5;
Выбор из 2-х изображений (2 фрагмента с зайцами);
Тираж - 3 оттиска (3 графических листа с выбранным фрагментом);
Работаем на большом офортном станке;
Материалы входят в стоимость;
Печатную форму и работы забираете с собой.

18 августа в 11:00.
Продолжительность: 1,5 - 2 часа.
Стоимость: 300 рублей.
Аудитория: подростковая и взрослая (доступно для всех – с художественным образованием и без него).
Адрес: Художественный музей имени Ф. А. Коваленко, ул. Красная, 15.
Контакты для записи: 262-66-33; 8 (953) 082-32-75, по эл. почте Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. , куратор - Анастасия Полтинникова.

 

 

16 сентября, 12.00

30 сентября, 12.00

Мастер-класс по созданию традиционной куклы «Стригушка»

Стоимость - 100 рублей.
Без предварительной записи. Место проведения: ул. Красная, 15
Справки по телефону: 8 (861) 262-66-33

 

Создаём тираж открыток своими руками
и знакомимся с принципами литографии

Кухонная литография – это очень увлекательная техника. Техника печатной графики. Современный аналог классической литографии (той, что на камне), более доступный, быстрый и экологичный способ тиражной печати, но не менее интересный.
На занятиях:
-Вы общаетесь с материалом, и он вам отвечает, реагирует на ваши действия, порой непредсказуемо 
-Творческий процесс гарантирован
-Занятия проходят в небольших группах
-Печатать будем вручную и на большом раритетном офортном станке!
-Работаем масляными и типографскими красками
В итоге вашего труда и нашего совместного общения – 6 оттисков – творческие работы, открытки, украшение интерьера, подарок другу, шаг в саморазвитии и то, что вы сами пожелаете

Прием заявок на курс «Кухонная литография» по телефонам: 262-66-33; 8 (953) 082-32-75, по эл. почте Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. . Курато - Анастасия Полтинникова 
Курс рассчитан на подростковую и взрослую аудиторию.
Стоимость каждого занятия – 350 руб. Оплата производится единовременно за весь курс – 1400 рублей. Материалы включены в стоимость.
Занятия проходят 2 раза в неделю в течение 2 недель: по субботам в 15:00 и четвергам в 18:30 по адресу ул. Красная, 15.
Каждому посетителю мы рекомендуем взять с собой фартук и перчатки во избежание попадания краски на одежду.

kuhlit 1 kuhlit 3 kuhlit 4 kuhlit 2

Мастер-класс по МОНОТИПИИ для ДЕТЕЙ

Что такое монотипия
Игра в ассоциации
Развиваем воображение
Абстрактное и предметное
Печать вручную
Печать двух работ
Работаем гуашевыми красками
Оттиски забираете с собой
Мы рекомендуем взять с собой фартук во избежание попадания краски на одежду.

Мастер-класс рассчитан на детскую аудиторию от 6 лет.
Стоимость мастер-класса: 100 рублей.
Продолжительность занятия: 40 – 60 минут.

Предварительная запись по телефонам: 262-66-33; 8 (953) 082-32-75, заявки можно отправлять на эл. почту Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

monotipiad 1 monotipiad 2

 

Информацию о наших мастер-классах вы можете найти в разделе ПОСЕТИТЕЛЮ/МАСТЕР-КЛАССЫ

Выставка «Музейные истории, или Посторонним вход разрешен!» (подробнее...)

26 июля - 30 сентября

Эрмитаж, Петр I, Казанова, Голицыны, Павел I, барон Врангель, Фаберже…Что объединяет эти слова?
Приходите на выставку «Музейные истории, или Посторонним вход разрешен!» и Вы узнаете ответ.
Как часто нам хочется узнать, что находится за кулисами театра, за стенами хранилищ музея, за порогом запретных для посетителей дверей. Выставочный проект дает возможность заглянуть за закрытые двери внутри музейной жизни.
Как «живет» картина в музее? Истории поступления, громкие имена создателей и коллекционеров, открытия, сделанные реставраторами и научными сотрудниками. Более 40 работ готовы открыть свои маленькие и большие секреты.
По оборотной стороне картины Карела де Мора «Отшельник» можно узнать о  ее пути в Краснодарский музей длиной в 200 лет. Детективная история связана с произведением «Портрет кардинала Камилло Астали – Памфили», написанным в середине XVII века. Небольшая деталь на портрете дамы в белом платье помогла ей обрести имя.
Посетители смогут увидеть и прочитать надписи и подписи на картинах, расположенные в самых неожиданных местах. Заглянуть в мастерскую реставратора и узнать тайны его работы.
В рамках выставочного проекта пройдут мастер-классы и лекции для всех, кто интересуется искусством.

muzistorii 1 muzistorii 3 muzistorii 2

Стоимость билетов составляет от 50 до 200 рублей.


2 этаж

Выставка «ИВАН ШИШКИН» (подробнее..)

31 июля - 11 ноября

В экспозицию вошли живопись и рисунки великого русского пейзажиста Ивана Ивановича Шишкина (1832-1898 гг.) из коллекции Краснодарского художественного музея.
«Лесной богатырь-художник», «царь леса» — так называли Ивана Шишкина современники. Он много путешествовал по России, воспевая величественную красоту ее природы в своих картинах, которые сегодня известны каждому.
Шишкин знал русскую природу и любил ее со всей силой своей могучей натуры. Из этого знания и любви родились образы, которые давно стали своеобразными символами России. 
Многообразные оттенки русского пейзажа с блестящим мастерством воплощены в живописных работах - «Солнце в лесу», «Дорога в лесу» и «В лесу».
Иван Иванович Шишкин больше известен как художник-живописец, но не менее талантлив и знаменит мастер в таком виде изобразительного искусства,  как  графика.
Представленные на выставке карандашные рисунки «Пейзаж», «Сосны» и др.,   выполнены свободно и непосредственно живым движением карандаша в них отобрано и передано в немногих линиях и пятнах главное из всего многообразия натуры.
Техникой рисунка, исполняемого пером  - «Пейзаж с гуртом овец», «Камни» И.И. Шишкин владел в совершенстве. Художник  прибегал к ней во все периоды своего творчества. Его рисунки пером представляют собой вполне завершенный художественный образ, волнующий своим жизненным содержанием.          
Это великая гордость не только для музея, но и для всего края, что в фондах краснодарского художественного музея находятся произведения талантливейшего русского художника и жители региона могут воочию познакомиться с творчеством мастера.

shishkin 2 shishkin 3 shishkin 1

Красная, 13, 2 этаж

Стоимость билета составляет от 30 до 100 рублей.

    

 

 

Произведения скульптора Александра Аполлонова в рамках постоянной экспозиции (подробнее..)

19 июня - 26 августа

В одном из залов постоянной экспозиции «Русское искусство 16 –начала 20 века» представлены скульптурные произведения, переданные на временное хранение, и модель памятника «Казакам-основателям земли Кубанской», преподнесенная в дар музею.
Александр Алексеевич был известным российским скульптором, заслуженным художником Российской Федерации и Кубани, членом-корреспондентом Российской академии художеств.
Александр Аполлонов внес огромный вклад в развитие культуры Кубани. Созданные скульптором произведения украшают улицы, площади, здания многих городов нашей страны.

apollonov 1 apollonov 5 apollonov 2 apollonov 3 apollonov 4 

Красная, 13, 2 этаж

Стоимость билета на постоянную экспозицию "Русское искусство 16 - начала 20 века"

от 10 до 150 рублей

    

 

 

Постоянная экспозиция «Русское искусство XVI - начала XX века» (подробнее...)

Постоянная экспозиция

«Русское искусство XVI - начала XX века»    borisov-musatovborovikovsky-ekaterina2serov-portreykrasilschikovoykustodiev-elochnytorg

Стоимость от 10 до 150 рублей

Красная, 13, 2 этаж

«Василий Савинский и ученики». Проект в рамках постоянной экспозиции (подробнее..)

20 июня - 26 августа

В одном из залов  экспозиции «Русское искусство 16 –начала 20 века» посетителям будет представлено живописное произведение, рисунки и эскизы талантливого русского живописца Василия Савинского и его учеников из фондов музея.
В коллекцию Краснодарского художественного музея произведение «Нижегородские послы у князя Д.И. Пожарского» было передано в 1930 году из Ленинградского института ИЗО.
Картина «Нижегородские послы у князя Д.И. Пожарского» получила золотую медаль Императорской академии художеств как дипломная работа по классу исторической живописи. Ее сюжет повествует о важнейшем событии  в истории России, связанным с освобождением Москвы от польской интервенции в октябре (4 ноября) 1612 года. Во главе народного ополчения стояли князь Дмитрий Иванович Пожарский и нижегородский староста Козьма Минин.
В 1981 году у дочери художника Татьяны Васильевны Савинской, бережно сохранявшей творческое наследие своего отца, были приобретены два графических портрета В.Е. Савинского. Дополнением к ним стали подаренные музею подготовительные эскизы и рисунки В.Е. Савинского, сделанные им во время работы над дипломной картиной. В них отражено высокое профессиональное мастерство, которое В.Е. Савинский унаследовал от своего учителя П.П. Чистякова.
Экспозиция дополнена фоторепродукциями его работ: «Автопортрет», «Портрет П.П. Чистякова», «Портрет дочери художника Т.В. Савинской», выполненные в разных техниках и в разное время.
Проект «Василий Савинский и его ученики» может рассматриваться не только как дань памяти историческому событию или как дань памяти художнику, запечатлевшему это событие в произведении искусства, но и как дань памяти дочери художника Татьяне Васильевне Савинской, благодаря которой квартира В.Е. Савинского сохранилась в качестве мемориальной мастерской художника. 

savinskiy 

Красная, 13, 2 этаж

Стоимость билета на постоянную экспозицию "Русское искусство 16 - начала 20 века"

от 10 до 150 рублей

    

 

 

Красная, 15

Выставка «Крестный путь» (подробнее)

16 августа- 20 сентября

В проекте приняли участие художники секции «Религиозное искусство» Творческого союза художников России из различных регионов России, а также из Грузии, Финляндии.
В состав экспозиции вошло более 100 работ: весь спектр многообразия произведений религиозного искусства - икона, золотое шитье, миниатюра, резная икона, мозаика, а также религиозная живопись, графика, прикладное искусство и арт-фото.
Одной из основных идей этого проекта является необходимость сохранения и развития исторически сложившихся церковных традиций религиозной школы иконописи и традиций русского духовного наследия, сформировавшихся на протяжении веков. Проект создан, чтобы обозначить новые позитивные тенденции, основанные на традиции Русской культуры православного искусства, школ и направлений в русской православной культуре, дать возможность огромному количеству зрителей увидеть новое в православной культуре России, приобщиться к исконным русским традициям.
В 2018 году выставка, проходившая в Национальной художественной галерее «Хазинэ» в Казанском Кремле, явилась точкой отсчета в череде путешествий экспозиции по различных регионам нашей страны (Тюмень, Тобольск, Курган, Новосибирск, Горно-Алтайск, Барнаул, Комсомольск-на-Амуре, Биробиджан, Ставрополь, Майкоп и др.) и за рубежом (Париж, Франция). Данный проект проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Российской академии художеств и Русской Православной церкви в рамках Экспериментальных творческих мастерских Творческого Союза художников России и рассчитан на два года.

Cтоимость билета составляет от 50 до 150 рублей.

krest 1 krest 4 krest 5

«Сальвадор Дали. Божественная комедия» (подробнее...)

18 июля - 26 августа

Выставка графики Сальвадора Дали «Божественная комедия».

Значение «Божественной комедии» Данте Алигьери для мировой культуры переоценить невозможно. При этом не многие могут похвастаться знанием книги и прочтением текста. На выставке представлены иллюстрации «Божественной комедии», созданные Сальвадором Дали к празднованию 700–летия Данте Алигьери.

Иллюстрации – уникальная возможность познакомиться с бессмертной книгой Данте.

Сто оригинальных графических работ, представленных на выставке, происходят из частной итальянской коллекции Андреа Понтальти. Гравюры обладают цветом непревзойденного качества, максимально приближающим графику к живописи. Иллюстрации Дали «Божественной комедии» признаны лучшими произведениями художника в области книжной графики и лучшими иллюстрациями бессмертной книги Данте. Ценным дополнением выставки и коллекции является титульный лист «Божественной комедии», на котором в 1965 году Сальвадор Дали оставил автограф и рисунок шариковой ручкой.

В течение пяти с лишним лет гравер Раймон Жаке с ассистентом вручную вырезали до 3,5 тыс. досок. Дали лично контролировал процесс создания пластин, проверяя и утверждая каждую из них. Первое издание «Божественной комедии» с иллюстрациями Сальвадора Дали увидело свет в 1960 году; произведения именно из этого выпуска представленные на выставке.

Появлению графических работ предшествовала серия акварелей, которую итальянское правительство заказало Дали в 1951 году, к празднованию 700–летия Данте. Художник создал по одной иллюстрации к каждой тысяче строк поэта. Верный своей манере Дали не следует за текстом «Божественной комедии», но в описаниях ада, чистилища и рая его больше всего привлекает фантастическое. Отреагировав в конце 1930–х годов на общий поворот в сторону классики, художник все же сохранил верность сюрреалистической образности и не отказался от приемов принесших ему известность. Он опять пользуется сюрреалистическим словарем, к созданию которого приложил свою руку.

dante 004

Стоимость билетов составляет от 50 до 300 рублей.

Выставка «Многоликий соцреализм» (подробнее...)

20 июля - 9 сентября

Фондовая выставка произведений Советского искусства 1940-80-х годов.

Расстояние между советской эпохой и нынешним 2018 годом - достаточная дистанция, чтобы во всей его полноте переосмыслить наследие ведущего художественного течения Советской страны. Социалистический реализм был одобрен на партийном съезде 1932 года как способ укрепления авторитета партии и продвижения государственных идей.

В нынешнем восприятии социалистического реализма сохраняется множество стереотипов. Выставка представляет собой попытку показать советское искусство, как  действующее историческое наследие, а не как утративший своё  значение мертвый художественный стиль. 

В экспозиции представлены знаковые для того времени имена – это мастер гармонично построенного пейзажа-картины Н. П. Крымов, певец русской провинции А. А. Тутунов, виртуоз северного натюрморта В.Ф. Стожаров,  экспрессионистски выразительный  П. П. Соколов-Скаля, жизнеутверждающая  Т. Н. Яблонская,  эмоциональный Д. А. Налбандян.  Работая в строго определенных, навязанных социалистической идеологией рамках, они проявляли удивительную творческую  индивидуальность и разнообразие художественных находок и приемов.    

Многие из представленных на выставке художников прошли нелегкую жизненную школу, прошли  Великую Отечественную войну, но при этом сохранили удивительно яркое и открытое восприятие окружающего их мира, способность постоянно открывать новые творческие горизонты.

Представленные на выставке картины 50-х - 60-х годов отличаются мягкой лиричностью и  особым оптимизмом. Это и динамичное полотно А. К. Шиндыкова «На просторах родной страны» (1953 г.), яркое «Московское утро» ( 1959 г.) В.И. Полякова,  выразительная в своём лаконизме  картина В.Ф. Штраниха  «Север необъятной Родины моей» (1965 г.)

Что касается произведений, выполненных в 70–80-е годы, то для них характерно  отсутствие единого стиля, жестких канонов в применении выразительных средств и приемов. Среди талантливых мастеров  этого времени В. А. Попков, Д. Д. Жилинский, братья А. и П. Смолины, П. П.  Оссовский и другие.

Значение советской школы живописи теперь уже прошлого ХХ века трудно переоценить. Принято считать, что советское искусство очень консервативно и идеологически выверено. Это не так. Без этого периода, представляющего собой огромный пласт изобразительного искусства сложно представить себе саму историческую эпоху и весь ХХ век в целом. 

Andreev polyakov

Стоимость билетов составляет от 50 до 150 рублей.

  

  

Режим работы:

вторник - среда с 10.00 до 18.00, касса до 17.30
четверг с 13.00 до 21.00, касса до 20.30
пятница-воскресенье с 10.00 до 18.00, касса до 17.30
выходной – понедельник
Режим работы:
вторник - среда с 10.00 до 18.00, касса до 17.30
четверг с 13.00 до 21.00, касса до 20.30
пятница-воскресенье с 10.00 до 18.00, касса до 17.30
выходной – понедельник

 

 

Присоединяйтесь к нам!

vktwitterfacebookinstagr