25 июня - 3 октября
Выставка с живописными натюрмортами из коллекции музея. В экспозиции представлено 50 произведений, созданных в XVII-XXI веках.
Натюрморт - это жанр изобразительного искусства, представляющий изображение неодушевленных предметов. В XV – XVI веках элементы натюрморта рассматривались как часть религиозной или жанровой композиции, портрета, иконы. В экспозиции представлены икона "Троица" и картина неизвестного итальянского художника "Отшельник", в которых предметы: книга, череп, чаша, являются частью композиции и помогают раскрыть символический смысл произведения.
Как самостоятельный жанр натюрморт возник в творчестве голландских и фламандских художников XVII века. В этих странах называли данный жанр "stilleven" – застывшая или тихая жизнь. Самыми распространенными были цветочные, "охотничьи" натюрморты и так называемые "завтраки" и "сервированные столы". На выставке можно увидеть работы Яна ван Гейсума "Цветы", Питера Класа "Натюрморт", неизвестного голландского художника "Битая птица".
В России натюрморты появились в начале XVIII века. Особое место этот жанр занимает в творчестве художников начала XX века. В экспозиции представлены работы Сергея Судейкина, Ильи Машкова, Петра Кончаловского и Ольги Розановой.
С советским периодом развития жанра знакомят картины академиков Академии Художеств СССР Мартироса Сарьяна, Евсея Моисеенко, Гелия Коржева, Аркадия Пластова, Дмитрия Жилинского, Дмитрия Налбандяна.
Не обошли вниманием жанр натюрморта и мастера Краснодарского края. Произведения, созданные художниками в разные годы, представлены на выставке в широком диапазоне: от реалистичных работ до символических и постмодернистских. Работы Надежды Калугиной, Натальи Маричевой, Давида Двоскина, Гайка Аветисяна, Владимира Андрющенко, Василия Медведовского, Алексея Паршкова, Игоря Пугача, Нальби Бугашева дают возможность зрителям познакомиться с творчеством мастеров нашего края.
Возрастная категория 0+
Стоимость билета от 30-200 рублей.

  
В целях комфортного и максимально безопасного пребывания в музее просим обратить внимание, что посещение музея возможно только по предварительной записи:
Предварительная запись: 268-09-00 пн-пт (звонки принимаются с 10.00-16.00)
- обязательно наличие защитной маски.
Количество посетителей, одновременно присутствующих на выставке, ограничено. Обязательно соблюдение социальной дистанции 1,5-2 м.

9 сентября - 26 сентября
В художественном музее имени Ф.А.Коваленко открывается выставка "Михаил Михайловский. Живопись". В экспозицию вошли работы художника, выполненные в различные годы его профессиональной деятельности. Жители и гости кубанской столицы познакомятся с творчеством мастера, соединившего в своем творчестве черты южного кубанского миропонимания и северной "ленинградской" художественной школы.
Михаил Викторович Михайловский (1968 г.,станица Павловская Краснодарский край - 2002 г., Санкт-Петербург) окончил Краснодарское художественное училище (1988), Санкт-Петербургский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (1995).
Образы картин М. Михайловского – это художественно интерпретированные приметы уходящего века. Содержание некоторых полотен художника можно трактовать как предчувствие иной реальности.Таковы триптих "Путешествие" (2002) и триптих "Отражения" (2002).
Работы М. Михайловского напоминают воздушные миражи. В них художник воплотил свои размышления о прошлом, настоящем и будущем. Он нашел авторский путь к формированию особого, только ему присущего, голубовато-зеленоватого, прозрачного пространства, в котором "живут" его герои (пейзаж "Зеркало").
В картине "Вечер" документально, отчетливо воплощены символы Средневековья и Возрождения, но взаимодействуют они в неожиданных сочетаниях. Образы древних культур прописаны пластически точно, детали филигранно промоделированы, а общие формы монументально обобщены.
Поэтика Михайловского близка творчеству объединения "Мир искусства" своим холодноватым колоритом и символичностью образов.
На выставке представлены работы, созданные за 12 лет творческой жизни мастера. За достаточно короткий срок художник смог создать авторский поэтический мир образов и символов, в который могут войти зрители выставки.
Возрастная категория 12+
Стоимость билета от 30-150 рублей.
 

3-26 сентября
Выставка японских винтажных предметов 1950-1980 г. из частной коллекции.
Посетители увидят кукол, кимоно, аксессуары, репродукции гравюр, веера. Все эти вещи являются результатом долгого и кропотливого труда японских мастеров 20 века. Старинные техники росписи по шелку и ручной вышивке продолжают удивлять своей красотой ценителей японского искусства по всему миру.
Сюжет каждого предмета глубоко символичен, имеет свою историю и посыл, так, красноголовые журавли и изогнутые сосны несут в себе пожелание долгой жизни, гармонии в отношениях мужчины и женщины.
Знакомство с историей японских традиционных ремесел позволит приобщиться к бесконечно красивой, неповторимой и загадочной японской культуре.
Возрастная категория 0+
Стоимость билета от 30-100 рублей.
 
В целях комфортного и максимально безопасного пребывания в музее просим обратить внимание, что посещение музея возможно только по предварительной записи:
Предварительная запись: 268-09-00 пн-пт (звонки принимаются с 10.00-16.00)
- обязательно наличие защитной маски.
Количество посетителей, одновременно присутствующих на выставке, ограничено. Обязательно соблюдение социальной дистанции 1,5-2 м.

22 сентября - 10 октября
Выставка в рамках международного проекта культурного обмена художественными выставками городов-побратимов Краснодара и Вельса (Австрия).
Культурный обмен между Вельсом и Краснодаром был задуман в 2019 году. Основная идея заключается в творческом исследовании темы культурно-исторического развития городов. Это подразумевает авторскую интерпретацию исторических фактов через индивидуальный опыт художников.
Представленная в музее экспозиция включает в себя 24 живописных полотна австрийских художниц Карин Цорн и Изабеллы Шарф-Минихмайр. Авторы исследуют жизнь и деяния императора Максимилиана I, повлиявшего в своё время и на город Вельс.
Возрастная категория 0+
Стоимость билета от 30-150 рублей.
  
В целях комфортного и максимально безопасного пребывания в музее просим обратить внимание, что посещение музея возможно только по предварительной записи:
Предварительная запись: 268-09-00 пн-пт (звонки принимаются с 10.00-16.00)
- обязательно наличие защитной маски.
Количество посетителей, одновременно присутствующих на выставке, ограничено. Обязательно соблюдение социальной дистанции 1,5-2 м.

23 сентября - 3 октября
Выставка посвящена 85-летию заслуженного деятеля искусств Кубани, известного преподавателя Краснодарского художественного училища и художественно-графического факультета КубГУ, воспитавшего целую плеяду ведущих живописцев и графиков Кубани.
Посетители увидят символические композиции, портреты, пейзажи, натюрморты из мастерских художников, фондов Краснодарского художественного музея, коллекции городской художественной галереи «САНТАЛ».
Творческое долголетие Ольги Сальковой подпитывалось сюжетами, почерпнутыми из обыденной жизни: образами близких людей, пейзажами и плодами щедрой кубанской земли.
Ольга Александровна, по мнению многих ее студентов, - символ поздней советской эпохи 1960-1980-х годов, человек-легенда, свидетель яркого, переходного времени: от эпохи «шестидесятников» до начала новой эры.
Больше, чем преподаватель для своих студентов, Ольга Салькова способствовала их творческому развитию и после окончания училища или университета, поддерживала в сложные периоды жизни. Она воспитала таких мастеров кубанского искусства, как заслуженные художники России Василий Монастырный, Сергей Дудко, Алексей Паршков, Андрей Зайцев, народный художник РФ Виталий Коробейников, заслуженные деятели искусств Кубани Ирина Седова, Нина Скворцова, Лариса Ильченко, Юрий Васильцов, Василий Медведовский, Иван Погожев, Игорь Ведерников, заслуженный работник культуры Кубани Федор Алексеенко, художники Владимир Сальков, Игорь Шипельский, Константин Трапицын, Николай Райбац, Татьяна Пучкова, Виктор Бугай, Наталья Тараненко.
Стоимость билета от 30-150 рублей.
Возрастная категория 0+
  
В целях комфортного и максимально безопасного пребывания в музее просим обратить внимание, что посещение музея возможно только по предварительной записи:
Предварительная запись: 268-09-00 пн-пт (звонки принимаются с 10.00-16.00)
- обязательно наличие защитной маски.
Количество посетителей, одновременно присутствующих на выставке, ограничено. Обязательно соблюдение социальной дистанции 1,5-2 м.